Филмови сцени, които не би било добре да се снимат днес

от Моргана Сантили/25 януари 2019 г. 16:40 EDT

В тази модерна епоха е лесно да се предположи, че всичко става в киното. И по много начини сме стигнали далеч от законите за цензура от миналото. Има обаче определени сцени от отминали филми, които ни оставят да се чувстваме неспокойни. Всъщност само миналата година много родители взе ума със сцена в новото Петър Заек филм, в който Питър и приятелите му използват алергията на господин Макгрегър в своя полза, изтъквайки, че тормозът с хранителна алергия е много реална заплаха за много деца. Тези ядосани пазители стигнаха дотам, че започнаха хештега #boycottpeterrabbit, доказвайки, че дори привидно безобидните сцени са узрели за дискусия и дебат. Бързопожарната комуникация в интернет направи по-лесно от всякога да изрази неприязън или дискомфорт и да го сподели между стотици, хиляди или дори милиони хора. Имайки това предвид, ето един поглед назад към някои филмови сцени, които може да изглеждат като добра идея по онова време, но които вероятно ще се окажат предмет на техния собствен хештег, ако бъдат заснети днес.

Извънземно триене в E.T. (1982)

Когато десетгодишният Елиът открива извънземник в своята барака и го примамва в дома си с парчета Рийз, как да разбере, че двамата са предопределени да формират едно от най-големите приятелства между хора и чуждоземци в цялата кино история? Връзката им е толкова силна, всъщност, че се проявява в психическа връзка, което кара Елиът да изпитва пиянска бягство в средата на училище. Появата на вещества като бира и цигари не беше рядкост във филмите от 80-те, но това е нещо, което много от нас - особено тези от нас, които трябваше да преминат през D.A.R.E. програма в училище - намерете филми, насочени към деца и семейства. Е.Т. предприема стъпка по-нататък, като показва непълнолетно лице в състояние на трезвост. Въпреки че е извънземният, който поглъща пивката, малкият Елиът изглежда преживява неподходящите за възрастта странични ефекти.

Непълнолетна голота в Ромео и Жулиета (1968)

Докато става въпрос за непълнолетни, които се занимават с неподходяща за възрастта дейност, ще бъде отхвърлено да не споменаваме великолепната адаптация на Франко Зефирели от 1968 г. на Шекспир Ромео и Жулиета, Един от най-големите триумфи на този филм е в кастинга на титулярните герои като тийнейджъри, по начина, по който са изобразени в оригиналната пиеса. Този избор на кастинг наистина събужда у дома идеята, че двамата кръстосани звезди са наистина непокорни, необмислени деца, които правят убийство на несъобразими решения, за да се върнат при враждуващите си родители. За съжаление, това включва и поставянето на непълнолетни в реалния живот пред погледа пред публики по целия свят. Докато Леонард Уайтинг и Оливия Хюси изпълняват ролите си с голяма зрялост, за зрителя е неудобно да осъзнае, че гледат на ясно сексуализирани тийнейджъри. Безспорно е, че този филм е голям принос в света на киното, но днес би бил и зрял претендент за съдебен процес.

Безплатни тийнейджъри в American Beauty (1999)

Друг кандидат за делото за непълнолетна голота отива на тревожната драма Американска красавица, където Кевин Спейси играе Лестър Бърнъм, неизпълнен рекламен екзек, хванат в нещастен брак. В своето безсилие той се вманиачава в приятеля на дъщеря си Анджела, изигран от Мена Сувари. Че мъжът на средна възраст има сексуални фантазии за тийнейджърка е достатъчно смущаващ, но филмът го прави още една крачка, като включва тези двама герои в сексуална среща. Със сигурност отстъпващо, но по това време Сувари беше на пълнолетие. Нейната ко-звезда Тора Бърч обаче в ролята й на дъщерята на Спейси беше Джейн Бърнам не на възраст когато проблясна с голи гърди при съседите в една запомняща се сцена. Педофилията, непълнолетните ареоли и сегашното скандално скандално пространство на Спейси се съчетават в перфектен коктейл, който съвременната публика не би намерила приемлива днес.

Неудобната секс сцена в Харолд и Мод (1971)

Тийнейджърите не са просто хванати в леглото един с друг или с татковци на други хора в развратените летописи на историята на киното. Понякога те се откриват заедно с приятелката си от гериатрия, както е в култовата класика от 1971 г. Харолд и Мод, Харолд е на 18 години и обсебен от смъртта до степен, че непрекъснато се подправя на самоубийство. Той среща Мод, който се затваря на 80-ия й рожден ден, който е толкова жизнен и забавен, че подлага младостта му на срам. Те образуват странно приятелство, което би било достатъчно ново и приятно, но филмът е решил да измине допълнителната миля и да закачи тази странна двойка в романтичния - и сексуалния - смисъл. Сега Харолд е технически възрастен, но все пак разбирането, че Мод може да бъде негова баба, означава, че публиката е помолена да бъде може би прекалено открита, когато двойката реши да усвои романса си.

'Може ли да те задържа?' - Воайорство в Каспер (1995)

Друга нетипична романтика, превърнала се в приятелство, идва при адаптирането на имота Harvey Comics от 1995 г. Каспър, Призрачният ни момчен призрак е самотен и отчаяно търси човешки спътник. Тримата му дрезгави полтъргайстични чичове обаче са много намерени да предотвратят някой да живее в дома им твърде дълго. Но когато д-р Харви и дъщеря му Кат се местят, Каспър решава да се опита да направи добро впечатление. Преди да се сприятели с Кат, той забелязва с малко вълнение, че тя седи на леглото му. След като я стресна доста старателно, живото момиче и неживото момче наистина стават близо, но изглежда, че малкият Каспър желае повече. Към края на филма му е предоставено за кратко живо тяло. Танцувайки с Кат сред други тийнейджъри от града, той й шепне на ухото: 'Мога ли да те задържа?' Макар че очевидно е имало намерение да бъде романтично, тази линия сега се чувства като страховито, притеснително нещо, което момчето може да каже на момиче, особено когато го взимат впечатляващи уши.

Ралфи получава пистолет BB в „Коледна история“ (1983)

Много родители не искат децата им да играят с пушки. Такъв е случаят с хората на Ралфи в често възхваляваната ваканционна класика Коледна история, Но всичко, което Ралфи иска за Коледа, е пистолет „Red Ryder BB“ и моли родителите си на възклицателни възклицания „Ще изстреляш окото си!“ Макар че историята наистина е по-фокусирана върху изпитанията и премеждията от израстването в Средна Америка и единомислието на Ралфи за неговото материално желание, това е удовлетворението от това, че вижда как Ралфи получава своето заветно оръжие, което много зрители държат за скъпо. Но в епоха след Колумбин (и Sandy Hook, и Parkland, и т.н.) е особено смущаващо да мислим за деца и пистолети заедно във всеки контекст, дори пушки, които просто стрелят с BB пелети. Днешните родители, които постоянно се страхуват от безопасността на децата си в училище, със сигурност биха имали някои думи за безотговорните на пръв поглед родители на Ралфи.

Нацистко топене на лица в „Похитители на изгубения ковчег“ (1981)

Трудно е да не обичаш безразсъдните, дръзки подвизи на акробатика и издръжливост на Харисън ФордИндиана Джоунс, И макар археологическата му предпазливост да остави нещо за желание, той е майстор в спестяването на деня и изглежда готин, докато го прави. Първата му поява в похитителите на изчезналия кивот го изправи срещу онзи добре износен американски враг, нацистите, които търсят Ковчега на завета в опит да направят армиите си непобедими. Към края на филма, когато Ковчегът е отворен, Инди и неговата придружителка Марион разумно поглеждат встрани, но нацистите, които не могат да откъснат очи от духовете, излизащи от свещения съд, безцеремонно се стопяват там, където стоят. Докато всяка разумна съвременна публика няма да види проблем с нацистите да се сдобият с тях, грозното разтопяване на лицето във филм с рейтинг на PG ще събере днешния претенциозен зрител.

Расово заредена лудница в „Назад към бъдещето“ (1985)

За филм, който прекарва много време през политически некоректните 50-те години, Завръщане в бъдещето всъщност върши чудесна работа да останеш готин и уместен десетилетия след първоначалното си излизане. Има обаче един незначителен момент, почти запомнящ се, който дава на съвременния зрител пауза. Марти МакФли вероятно е променил времевата линия на родителите си толкова лошо, че трябва по някакъв начин да гарантира, че те ще се съберат на училищния танц. В комбинация с побойници той се вкарва в багажника на колата, принадлежаща на Марвин Бери и Звездни светлини, изцяло черната група, наета да играе за танца. Членовете на групата излизат от колата и заплашват хулиганите сред облаци дим от марихуана. Това изглежда достатъчно безобидно, но сега, когато марихуаната е легална или декриминализирана в по-голямата част от Съединените щати и тъй като много черни мъже все още изтърпяват несправедливи присъди за притежание на гърне, тя описва иначе напълно приятна научнофантастична измама с груб стереотип.

Ненадминатото черно изпълнение на Дан Екройд в Търговски места (1983)

Разбира се, че изпълнението на blackface определено не е наред. Роден от подигравки със страданието на африканските роби и разпален в ерата на Джим Кроу, това е отвратително напомняне за това колко безмислени и жестоки бели американци са били в отношенията си с черни американци. И все пак, тя има история с развлечения, дори до 80-те и 90-те. Възлюбеният комик Дан Айкройд е един от многото, които са надявали безвкусни черни повърхности в киното, правейки това по време на кратка сцена в Търговски места, комедия, в която той играе срещу Еди Мърфи в а Принцът и просякът-вдъхновена приказка. Докато филмът със сигурност възнамерява да породи идеята за неравенство между състезанията и успява по много начини, съвременният зрител трябва да си зададе въпроса дали би могъл да стане, без да се налага да прибягва до евтината расистка комедия от миналото.

Стереотипното изображение на японска съседка в закуска при Тифани (1961)

Със сигурност един от най-стилните и разпознаваеми филми на 20 век, Закуска в Тифани, адаптирана от любимата новела на Труман Капоте, със сигурност има двойка, касаеща моменти в ретроспекция. Главен сред тях е нестихващото изпълнение на Мики Рууни като г-н Юниоши, ядосаният японски хазяин и съсед на Холи Голайтли. Макар че е вярно, че белите актьори се излъчват в части, често предназначени за азиатски или азиатско-американски актьори, дори до ден днешен, Руни е пренебрежителното му изобразяване на Юниоши, което поставя зъбите на съвременния зрител на ръба. Неговата прекомерна 'Go-right-ree', когато се позовава на безгрижната находка на Одри Хепбърн, сдвоена с комично големите му зъби, тройно дебели очила, 'традиционните' японски одежди и склонността да се занимава с това, което изглежда като чаена церемония (нещо обикновено не се предприема от вашия среден японски гражданин), днес абсолютно не би било приемливо. За щастие, участието му във филма е второстепенно, което ни оставя да се насладим на маниакалните измислици на Хепбърн.

Всяка сцена, включваща Лонг Дък Донг в Шестнадесет свещи (1984)

Дори когато азиатско-американските актьори са поставени в ролите, предназначени за тях, самите роли могат да бъдат дълбоко обидни. Японо-американският актьор Геде Ватанабе получи първата си почивка в САЩ като китайския студент по валута Лонг Дък Донг в хита на комедията 'Джон Хюз' Шестнадесет свещи, Но всеки път, когато Dong се появи на екрана, се чува гонг - и това е само върхът на расисткия айсберг. Донг е единственият герой от цветове, сякаш във филма единствено заради комичния релеф, който той предоставя като често маниакален, силно подчертан, обичащ голямо момиче, неразбиращо-вдъхновяващ Амерофил. Въпреки че има много аспекти за повдигане на веждите на този филм - непълнолетно пиене и тютюнопушене, съмнителни романтични и сексуални избори - това е злощастното допълнение на тези остарели стереотипи, които поставят амортисьора на редовен преглед.

По принцип всички пламтящи седла (1974)

Мел Брукс ' Пламтящи седла е шедьовър на сатирата и при абсолютно никакви обстоятелства не би летял, ако беше направен днес. Думата „непочтителна“ беше направена за това умно, непокрито премахване на расизма, извършено вследствие на движението за граждански права. От наглото описание на именуването на персонаж Хедли Ламар до честото използване на расови слуги, Седла е успешен, защото прави аудиторията неудобна. За да подчертае абсурда на расизма и да издигне черен герой, Брукс бутна плика, доколкото смяташе, че може, до голям успех. Но въпреки този успех, е сигурно да се предположи, че съвременната публика ще се справи с бял режисьор, използвайки такъв расово натоварен език и образи по такъв очевиден, неподправен и неапологичен начин. Освен това има твърде много стари холивудски вицове, които биха минали над главата на всички.